تعتبر الموسيقى التركية بالنسبة للعرب هي احسن سنفونية واحسن وصلة موسيقية لهم، فقد تميزت بالطرب والشجن في موسيقاها، وذلك باستعمال الات شرقية حديثة مثل القانون والكمان والعود وغيرها من الالات الشرقية الحديثة.

    فقد شهدت الموسيقى التركية تطورا كبيرا في ميادين مختلفة، ابرزها الموسيقى الكلاسيكية التي تطورت على يد نخبة مثقفة، وتميزت بانها نابعة من موسيقى الاناضول على مدى القرون، وقد تأثرت منذ القدم وحتى الآن بالثقافة الاسلامية الحضارية في العهد العثماني،مثل جوزيف ماركس وبول هندارميث وكارل ايبرت وبيلا بارتوك.

    كما ان الطابع المعيشي العائلي كان يفرض عليهم بعد كل لقاء او اجتماعات عائلية بان تسمع الموسيقى من فرد يتقن العزف او الغناء، واتسعت آفاق الاصوات الموسيقية في عهد اتاتورك بحيث دعا الى التوجه للغرب من اجل تعلم موسيقاهم ودمجها مع الثقافة التركية بحيث ينتج خليط موسيقي متميز ومتطور ، ومن اجل النهوض بالموسيقى التركية لمستويات راقية في العالم، ومن اجل التعرف على ثقافات الشعوب في مجالات شتى، تبرز اهمية الثقافة الموسيقية في تركيا ومدى تطورها بين الموسيقات الاخرى، وذلك ببعث روم الغدفن الجميل والموسيقى في وجدان الطلاب وارسالهم للخارج لاكتساب مهارات فنية تفرز اهمية الكيان الموسيقي المراد تحقيقه، ونشأة مدرسين كبار متميزين سباقين للفن وليس اي فن با للفن الموسيقي التركي الجميل

    فقد لعبت الفرق الموسيقية الجمهورية دورا كبيرا في ترسيخ ثقافة المجتمع التركي للاجانب والغرب بصفة عامة مثل فرقة بيلكنت للاوركسترا السيمفونية، وفرقة جمعية بوروصان اسطنبول للاوركسترا،وغرفة اوركسترا مصرف آق بنك ضمن الفرق الخاصة الموزعة في أنحاء البلاد،

    وكان للموسيقى التركية الشعبية تميز خاص كونها سماعية مشتركة ومساهمة ومتشعبة المصادر، انتقلت عبر الأجيال وتناقلتها الألسن مع مرّ العصور. ومع السياسة الرسمية المنتهجة في العهد الجمهوري في مجال الموسيقى، أضحى هذا الصنف نبعاً يلهم الموسيقى التركية المعاصرة في الإبداع والابتكار. ووصولاً إلى هذا المبتغى نظمت جولات لبحث وجمع الأغاني الشعبية الدارجة على صعيد البلاد، وتصنيفها وتسجيل أحرفها الموسيقية وتبويبها. وتولى معهد أنقرة العالي للموسيقى عام 1936 مهمة بحث وجمع وتنقيح الموسيقى الشعبية التركية، واستطاع حتى عام 1952 تنقيح 10 آلاف نغمة سجلت بأحرفها الموسيقية وتم تبويبها في الأرشيف لحفظها، وفي الستينات سادت موجة الروك أن رول كافة بقاع العالم، ثم تبعتها حركة بتليس (الخنافس) لتبهر الشباب والشابات من كل حدب وصوب، وإثرها ظهرت في تركيا بعد عام 1960 فرق موسيقية شابة تحذو حذوهما. وكان تقليد هاتين الموجتين في البداية على شكل اقتباس أغانيهم بكلمات تركية. إلاّ أن الأمر فيما بعد تحول إلى مزج الموسيقى الغربية مع الموسيقى الشعبية التركية. وبموازاة هذا التطور نشأت في الأعوام الأخيرة أسواق موسيقية واسعة.

     تعددت سبل الخروج من المحلية الى العالمية من اجل مستوى افضل ومرموق وذللك بالتوجه الى الافلام والمسلسلات التركية والغنية عن التعريف(مهند، العشق الممنوع.....الخ) فقد كانت للموسيقى التصويرية نصيب الاسد من حيث نسبة المشاهدة والاستماع ، فقد تميزت بالشجن والطرب المعهود ولكن بخلطة غربية متميزة محافظة على رونقها التركي الأصيل .

0 تعليق

Eksirelhayah يناير 11, 2018

مزيد من المعلومات »

    إن الالات الموسيقية في العصر القديم عبارة عن آلات خشبية بسيطة تواكب عصرها ، فكانت الانيس وكانت الصديق الوفي وكانت تعتبر المتنزه الوحيد عن النفس، وكانت تتميز بصغرحجمها مثل المزمار والربابة وغيرها من الالات البسيطة الصنع فكانت تصدر اصوات خفيفة بسبب شكلها الغير متساوي مع طبقات الصوت وجلها استعملت للتسلية.

    ويرجع فهم مبدأ التصويت في الآلات الموسيقية إلى خواص الصوت الفيزيائية التي ينتج عنها اختلاف الأصوات فيما بينها بحسب مصدر الصوت وخصائصه.

     

    وهذه المصادر متعددة، إذ يمكن أن تكون وتراً، أو أنبوبة هوائية، أو رقاً (جلداً)، أو جسماً صلباً، أو حبالاً صوتية (كما هي عند الإنسان)، أو غير ذلك. واختلاف شكل المصدر حجماً يسبب اختلافاً في درجة الصوت أو طبقته. ولا بد للمصدر من أن يرتكز على مضخم صوتي كي تدركه الأذن بوضوح فتميز درجته، وطابعه، واستعمل الأسلاف منذ فجر التاريخ بعض الآلات الموسيقية، ولكن تطور حضارة الإنسان أدى إلى تعديل وتغيير في عدد قليل منها وإلى إهمال وهجر أكثرها. ولم يبق منها إلا ما تُذكر به الآثار الفنية من منحوتات أو رسوم محفوظة في بعض متاحف العالم ، ومع تطور الآلات الموسيقية الوترية، شهدت القرون الوسطى آلات النقر مثل الجنك واللير والبْسالْتيري، وآلات القوس الوترية مثل الهوردي ـ غوردي والكروث والفييل، وبعض آلات النفخ مثل الترومبيت والقرن  والشوم  وناي الريكوردر والفلوت، كما تطورت الآلات ذات لوحة الملامس وخاصة الأرغن، وكذلك بعض الآلات الإيقاعية التي وردت من آسيا

كالمقارعcastañets والطبول، وأما آلة العود فقد انتقلت من البلاد العربية إلى أوربة واستقر اسمها على لفظة( لوت luth) وبازدياد تقدم الموسيقى الآلية في عصر النهضة (1450- 1600)، بدأت تصنع بعض الآلات الموسيقية في مجموعات مختلفة الأحجام والأشكال سميت بالأسرة، مثل أسرة الفيول viol(جدة آلة الكمان)، وأسرة ناي الريكوردر وغيرها. كما كان العود والأرغن بأحجامهما المختلفة، كما انهما الآلتين المختصتين بالعزف المنفرد الأوسع شيوعاً.

وفي القرن التاسع عشر، تحسنت صناعة آلات النفخ الخشبية مثل الفلوت والكلارينيت بفضل عازف الفلوت الألماني بوم الذي ابتكر نظام الثقوب والمفاتيح، واستطاع العازفون بفضل ذلك أداء النغمات الصحيحة في السلالم الموسيقية المختلفة. كما أدى اختراع المفاتيح وأجهزة المكابس في آلات النفخ النحاسية إلى إمكانية أداء السلم الملون  فيها.

    ان العصر الحديث مر بتطورات وتقدم في مجال الموسيقى وخصوصا الغربية، فاصبحت نعظم الاغاني تستعمل فيها الالات الالكترونية وبعض الالات التقليدية المتطورة مع الحدث مثل العود والمزمار وغيرها، ومن التطور الموسيقي ادى الى الاستغناء عن عدة الات موسيقية كما قلنا سالفا، وتعويضها بآلات الكترونية مثل الطبل والكمان ، فقد تعددت انظمة التوزيع الموسيقي على عدة انواع منها الخفيف والسريع ، كما تعددت برامج التوزيع الموسيقي وكل مهندس صوت واستعمالاته لبرنامج التوزيع الذي يرتاح اليه،فنرى في الماضيكيف كانت تستعمل الالات الموسيقية واستغلالها في فرقة معينة كل واختصاصه الموسيقي، وثم يبدا قائد الفرقة باعطاء الضوء الاخضر للفرقة بالعزف فتعزف سنفونيات تتوارسها الاجيال عبر العصور وتتداول بين الناس من اجل افضاء البهجة والمرح بين النفوس.

    وتعد الموسيقى لغة عالمية تتعدد آلاتها بتعدد الشعوب التي تستخدمها ، ويتغير مذاقها من شعب لآخر ، ومن أهم الأسباب التي تؤدي إلى هذا الاختلاف طبيعة الشعوب ، والآلات التي تستخدمها في موسيقاها ، والقوالب الفنية التي تصب فيها هذه الموسيقى ، وقد لازمت الآلات الموسيقية الانسان منذ فجر حياته وحتى الوقت الحاضر ، وظل الانسان يطور ويبتكر ويحسن الالات الموسيقية طبقا للحاجة ومتطلبات العصر والبيئة ، ولم تقتصر جهود الانسان على ناحية صنع الألة الموسيقية والعزف عليها ، بل تعداه ذلك الى المجال النظري ووضع النظريات والدراسات عنها.

     ان الدور الذي يلعبه الموزع الموسيقي من اهم شروط صناعة الاغنية او الاوبريت وانه اكثر شخص يتعب في الابريبت او اغنية من اجل ايصال لحن موسيقي مميز يطرب به الآذان ويثلج به الصدر، بعد أن توفرت لدى الإنسان الآلات الموسيقية المتنوعة أصبح يدرك قيمة الأصوات الموسيقية وصار يميز بين الآلات التي تستخدم لمجرد تنظيم الإيقاع والآلات التي تصدر الأصوات الموسيقية التي لها تأثير خاص في نفسه وقد أصبح للآلات الموسيقية دور ثانوي أي أنها مرافقة للغناء بكل صيغه وأشكاله.

0 تعليق

Eksirelhayah يناير 08, 2018

مزيد من المعلومات »